Art popular rus: tipus, gèneres, exemples

activitat creativa artística col·lectiva, el que reflecteix la vida de l'ètnia, els seus ideals, les seves creences, absorbit l'art popular de Rússia. Les persones van ser creades i existien de generació en generació epopeies, contes, llegendes - un gènere de poesia, sonava una música original - joc, melodies, cançons favorites espectacle festiu eren produccions teatrals - sobre tot era un teatre de titelles. Però ells van ser col·locats allà i el drama i obres satíriques. Tan profundament penetrat la creativitat popular russa en dansa, visuals arts, les arts i l'artesania. En l'antiguitat van néixer i balls russos. Art popular rus va construir una base històrica per a l'art i la cultura moderna, ha estat una font de tradicions artístiques i expressió de la identitat de les persones.

Oralment i per escrit

han aparegut escriure obres literàries molt més tard que les gemmes orals, el folklore preciosa omple la caixa des del paganisme. Els més proverbis, refranys, endevinalles, cançons i balls, encanteris i encanteris, epopeies i contes que la restricció a una brillantor brillant art popular rus. L'antiga epopeia russa reflecteix l'espiritualitat del nostre poble, tradicions, esdeveniments reals, característiques de la llar, revelació i conservació de les obres de personatges històrics. Per exemple, Vladimir el sol vermell, tot el príncep estimat, va servir com el prototip d'un príncep real, - Vladimir el Gran, heroi Dobrynya - oncle Vladimir primer senyor Dobrynia. Tipus de folklore molt diverses.

Amb l'adveniment del cristianisme al segle X comença la gran literatura russa, la seva història. A poc a poc va formar amb la seva ajuda en rus antic, que s'ha tornat comú. Els primers llibres - manuscrits, decorades amb or i altres metalls preciosos, pedres precioses, esmalts. Que costen molt car, perquè la gent no els coneixia molt. No obstant això, amb l'enfortiment del llibre de la religió penetrat en els racons més remots de la terra russa, des de la creació Efrema Sirina, Ioanna Zlatousta, i una altra literatura religiosa en la traducció era necessari conèixer a la gent. Original de la literatura antiga exactament russa està representada ara cròniques, vides de sants (LIFE), preceptes retòrics ( "Paraules", un d'ells - "Lay"), caminar (o viatge, notes de viatge) i una varietat d'altres gèneres no, tan famosa. El segle XIV va donar una sèrie d'excepcional importància dels monuments folklore. Algunes classes de folklore, com ara l'èpica, entra en la categoria d'escrit. Així que hi va haver "Sadko" i "Vasily Buslaev", gravat per als comptadors d'històries.

exemples Folk

Explicar històries era la font de la memòria popular. confrontació heroica del jou tàrtar-mongol, i altres invasors va ser elogiat pel boca a boca. És a través d'aquestes cançons s'han creat històries que han sobreviscut fins als nostres dies: la batalla del riu Kalka, on "setanta gran i valent" minat la nostra llibertat d'Evpati Kolovrat, la protecció de Riazan de Batu, sobre Mercury, va defensar Smolensk. Folklore Rússia va retenir el fets aixecament Tver contra baskak Shevkal sobre com canviar Dudenteviche, i aquestes cançons es cantaven molt més enllà del Principat de Tver. epopeies Slagateli informats als descendents llunyans esdeveniments de camp Kulikova, i les imatges antigues dels herois russos encara són utilitzats per les persones dedicades a la lluita contra les obres populars de l'Horda d'Or.

Fins al final dels habitants del segle X de Kíev-Novgorod escriptura Rússia encara no ho sabia. No obstant això, aquest període doliteraturny Donos als nostres dies van passar de boca en boca i de generació en generació obres verbals d'or. I ara els festivals d'art popular a Rússia, on tot sona igual cançons, contes i epopeies fa milers d'anys. Fins al dia dels antics gèneres que sonen inclouen èpiques, cançons, contes, llegendes, endevinalles, refranys, proverbis. La major part de les obres existents de la gent - la poesia. vers fa que sigui fàcil de memoritzar textos, i perquè durant molts segles de folklore transmès a través de les generacions canviant als otshlifovyvayas apropiats, per un narrador de talent a un altre.

petits gèneres

Petit volum de producte són petites gèneres folklore. Aquesta paràbola: jocs de paraules, embarbussaments, refranys, acudits, endevinalles, signes, refranys, proverbis, que ens va donar el folklore. Puzles - una d'aquestes manifestacions artístiques de la poesia popular que es va originar en la forma oral. Al·lusió o al·legoria, sense embuts, la parla artero - una descripció al·legòrica en forma de resum de qualsevol objecte, - això és el que el misteri de V. I. Dalyu. En altres paraules, una imatge figurativa dels fenòmens reals o objectes que han d'endevinar. Fins i tot aquí es proporciona folklore multivariant. Els trencaclosques poden ser descripcions, al·legories, problemes, tasques. Molt sovint es componen de dues parts - una pregunta i respondre endevinalles i otgadki interconnectat. Per categories, que són diverses i estretament vinculat a l'obra i la seva forma de vida: flora i fauna, naturalesa, eines i activitats.

Proverbis i refranys que han sobreviscut fins als nostres dies des dels temps més antics, és encertada expressió, pensaments savis. Més sovint que no, també, són una de dues parts, on les parts són proporcionals i, sovint rima. El significat de dites i proverbis generalment en sentit figurat i que conté una moral. veiem sovint en els proverbis i refranys mnogovariativnost, hi ha moltes variants dels proverbis amb la mateixa moral. refranys proverbis distingir-se de sentit general, que és superior. El més antic d'ells daten del segle XII. La història del folklore rus diu que fins a la data molts proverbis van arribar més curt, de vegades fins i tot van perdre el significat original. Per exemple, dir: "És en aquest cas el gos es va menjar", implicant el professionalisme, però el poble rus en el vell va continuar: "Sí cua ofegada". Això no és, no és tan alt.

música

tipus antics de la música popular russa es basa principalment en el gènere de la cançó. Song - és un gènere de l'obra musical i verbal simultània o lírica o narrativa, que està destinat exclusivament per al cant. Les cançons poden ser líric, melodia de ball, popular, històrica, i tots ells s'expressen com les aspiracions de l'individu, i els sentiments de molta gent, que sempre estan en sintonia amb l'estat intern del públic.

Hi ha amor experiències, reflexions sobre el destí de si, si la descripció de la vida social o familiar - que sempre ha de ser interessant per al públic, i sense fer un estat cançó de la ment del major nombre possible de persones per escoltar a la cantant no ho farà. Molt semblant a la gent de la recepció paral·lelisme, quan l'estat d'ànim de la lírica posposat a la natura. "Què es posa dret tirant-li, prima freixe de muntanya", "No hi ha llum a la nit, però mesos", per exemple. I gairebé poques vegades ve a través d'una cançó popular en què aquest paral·lelisme no hi és. Fins i tot en les cançons històriques - "Ermak", "Stepan Razin" i altres - que es troba constantment. A partir d'aquest impacte emocional de la cançó es torna molt més forta, i la cançó en si es percep molt més brillant.

I la història èpica

Gènere d'art popular es va formar molt abans del segle IX, i el terme "èpica" ha aparegut només en el segle XIX i significava una cançó heroica de caràcter èpic. Sabem que l'èpica, cantat al segle IX, encara que certament no van ser els primers, però no ens va arribar, perdut en segles. Cada nen sap que els herois èpics - herois que encarnen l'ideal de patriotisme, valor i força: mercants Sadko Ilya Muromets, gegant Svyatogor i Mikula Selyaninovich. Les epopeies de la trama sovint ple d'invencions circumstancials però significativament enriquits i fantàstiques vitals: tenen un teleport (immediatament pot superar la distància de Murom a Kíev), per no parlar d'un exèrcit per derrotar ( "com redreçar WAG - seran un carrer que el WAG esquerra - carreró" ), i, per descomptat, el monstre: tres caps de drac - drac de la serp. Tipus d'art popular rus en gèneres orals no estan limitats. Hi ha també els contes i llegendes.

Epopeies difereixen dels contes de fades en què els esdeveniments passats són completament fictícia. Els contes de fades són de dos tipus: les llars i la màgia. La llar representa les més diferents, però la gent comuna - prínceps i princeses, reis i reines, soldats i treballadors, camperols i sacerdots en les circumstàncies més ordinàries. Un conte de fades segur d'atreure la força fantàstica, artefactes extracte amb propietats meravelloses, i així successivament. Conte optimista en general, i tan diferent de les altres obres de la història del gènere. En els contes solen guanya només bones, les forces del mal estan sempre derrotats i ridiculitzats en totes les formes possibles. Llegenda a diferència d'un conte de fades - una història oral sobre el miracle d'imatges fantàstiques, esdeveniment increïble que si el narrador i l'oient percep com a certesa. Fins que vam arribar a les llegendes paganes sobre la creació del món, el país d'origen, els mars, els pobles de les gestes dels dos personatges de ficció i reals.

avui

art popular rus modern no pot representar amb precisió la cultura ètnica, ja que aquesta cultura - preindustrial. Qualsevol assentament moderna - des del poble més petit de la metròpoli - és una fusió de diferents grups ètnics, així com el desenvolupament natural de cada individu sense cap tipus de mescla i l'endeutament és simplement impossible. El que ara es coneix com l'art popular és més aviat una estilització deliberada, folklorització, per als quals hi ha un professional de l'art que s'inspira en motius ètnics.

De vegades és una feina d'aficionats, igual que la cultura de masses, i la feina d'artesans. Per ser justos cal assenyalar que el més pur i encara està en desenvolupament pot considerar-se només artesanies - arts i oficis. Hi ha encara està present, a més de la professional, ètnica i la creativitat, tot i que la producció ha posat molt en el transportador i les oportunitats per a la improvisació miserable.

La gent i la creativitat

El que vol dir la gent per la gent? La població del país, la nació. Però, per exemple, a Rússia hi ha desenes art ètnic i popular original té característiques comunes disponibles a la suma de tots els grups ètnics. Chuvashia, Tàrtar, Mari, i fins i tot de Chukchi - és una obra moderna dels músics, els artistes, els arquitectes no prenen prestat l'un de l'altre? Però els seus trets comuns digerits cultura elitista. I perquè tenim, a més de les nines, tenim alguns productes d'exportació, que és la nostra carta de presentació comú. oposició a mínim, la unificació total màxima dins de la nació, de manera que aquesta és la direcció d'art modern dels pobles de Rússia. Avui és:

• ètnic (folklorizirovannoe) la creativitat,
• la creativitat d'aficionats,
• la creativitat de la gent comuna,
• la creativitat d'aficionats.

Ànsia d'activitat estètica és viu, sempre que la persona està viva. Per això, avui una pròspera arts.

Art, mania creativa

L'art és una elit, la cultura professional que requereix un talent extraordinari i treballa - un indicador del nivell de desenvolupament estètic de la humanitat. Per relació de folklore que té molt poc, a excepció de la inspiració: tots els compositors, per exemple, va escriure una simfonia, utilitzant la melodia de les cançons populars. Però no ho té, no és una cançó popular. Herència de la cultura tradicional - la creativitat com un indicador de l'equip de desenvolupament o individu. Tal cultura es pot desenvolupar amb èxit i de forma global. El resultat de la cultura de masses com un assistent de plantilla, un regal de la gent per a una repetició possible - és un hobby, l'estètica d'aquest tipus, que està dissenyat per eliminar l'estrès de la vida moderna mecanicitat.

Aquí es donarà compte d'alguns signes de principi primordial, en l'art popular artística extreu els seus temes i mitjans d'expressió. Aquest és un procés bastant comuns: teixir, brodat, talla, forja i fosa, pintura decorativa, estampat, i així successivament. El veritable art popular no estava al corrent de contrastos canvis en els estils artístics per mil anys. Ara s'ha enriquit significativament en l'art popular contemporani. El grau d'estilització varia, així com la naturalesa de la comprensió de tots els vells motius llogats.

arts i oficis

Des de l'antiguitat es coneix l'art popular de Rússia aplica. Aquesta és potser l'única espècie que no ha sofert canvis fonamentals en l'actualitat. Aquests articles des de temps immemorials fins als nostres dies decorades i millorar la llar i en la vida comunitària. artesania rural dominat fins i tot una estructura força complicada, és útil en la vida moderna.

Tot i que ara totes aquestes coses no són tan pràctic com la càrrega estètica. Aquesta joieria i xiulets, joguines i decoració d'interiors. Diferents àrees i regions tenen les seves pròpies classes d'arts, manualitats i artesanies. El més famós i colorit són els següents.

Bufandes i samovares

Orenburg xal - aquest xal, bufandes calents i pesades i sense pes i xals-webs. patrons que fan punt que van venir de lluny, són únics, identifiquen una veritat eterna en el sentit de l'harmonia, la bellesa, l'ordre. Cabres Orenburzhye massa especial, plomes donen una inusual, pot ser filat fi i article. Sota una llicència perpètua teixidors i artesans Orenburg Tula. No van ser pioners: en primer lloc samovar de coure es va trobar en les excavacions de la ciutat Dubovka Volga, es remunta al principi del descobriment de l'Edat Mitjana.

A Rússia el te es va esgotar al segle XVII. Però els primers tallers samovar estaven encara a Tula. Aquesta unitat es troba encara en honor, i beure el te d'un samovar en els cons de pi - bastant comuns a les cabanes. Ells són molt diversos en forma i decoració - barrils, gerros, pintat amb lletres, repujat, joies i plomes de grues, obres d'art originals, també molt convenient en la vida quotidiana. Ja a principis del segle XIX en els samovares de Tula produïts fins a 1200 per any! Van ser venuts a pes. Llautó valor de seixanta-quatre rubles per PUD i llautó vermell - noranta. És un munt de diners.