Arts i entretenimentLiteratura

El simbolisme de les pintures d'artistes russos

El simbolisme a Rússia difereix significativament d'aquesta tendència en l'art de altres països europeus. Sorgit a la fi del segle XIX, el simbolisme rus té les seves pròpies característiques que la fan única i reconeixible. La seva aparició s'associa amb l'activitat dels publicistes i poetes coneguts - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. El simbolisme en el seu treball principalment religiosa, mística, Christian. En altres paraules, símbol de comprensió és l'acte de conèixer Déu. destacats representants d'aquesta tendència es poden considerar SM Soloviev i FM Dostoievski.

Principalment simbolisme literari és una unitat d'idees, l'orientació general i significat. El simbolisme en la pintura contradictòria i ambigua, i d'alguna manera entra en conflicte ideològic amb la base literària. La resposta a la recerca duhovvnye escriptors és una mostra pura de l'espiritualitat ( "Visió del jove Bartolomé", "L'Ermità", "Actes de la Sant Sergi" M. Nesterov) sobre l'actitud excessivament pretensiosa - la ironia i el grotesc ( "Primavera" Chagall, "El bany del cavall vermell "Petrov-Vodkin, i així successivament).

El simbolisme en la pintura va ser el primer a utilitzar el Sr. Vrubel. Brillant, intensa, es podria dir, el mosaic de l'art de dels grans mestres de l'èpica, monumental. Es chvstvuetsya contradicció entre l'entorn real i la imaginació de l'autor. Les seves obres ens submergeixen en l'era dels herois èpics remota antiguitat, que se'ns presenta com una cosa de somni i fantasia.

Un bon exemple de com mostrar el simbolisme en la pintura - coneguda obra "perla" de Vrubel. univers infinit, obrir i tancar tons taintvenno de fades i perles reflectides en un petit perles. O l'altra, no menys famosa, "Demon assentat". A causa de les tècniques de composició, mirar la imatge del personatge es mostra hipnòtic i fascinant, tirant una atmosfera de por i el malestar intern. Però, malgrat aquestes sentiments que és impossible apartar la mirada.

Un major desenvolupament del simbolisme en la pintura era a causa de l'associació creativa d'artistes anomenat "La rosa blava". El representant més prominent d'aquest grup va ser VE Borisov-Musatov. Període de creativitat de l'artista coincideix amb el canvi de segle, que es reflecteix en la seva manera d'escriure. Que van des esbossos impressionistes, que poc a poc va arribar a un nou estil de les pintures murals, imatges orgànicament transmetre, que és ple de simbolisme en la pintura. El treball famós "Tapís" sembla a primera vista, una ordinària i no implica la simplicitat trama. No obstant això, la manera en què les dues dones xerrant, incommensurable profunditat oculta mostren. L'espectador es transfereix a una força especial de la composició. Hi ha una sensació que la "tapisseria" amaga el misteriós ésser suprem i signes d'alguna cosa desconegut.

Amb el temps, els pintors simbolistes units al voltant de la revista "Món de l'Art". El punt d'inflexió en la història de l'estat, ja que es va predir en l'esperit de simbolisme, i posteriorment transmet i conceptualitzada d'artistes de la pintura. En les tècniques de temps post-revolucionàries d'aquest estil eren un instrument d'expressió d'una nova era: "New Planet" K. F. Yuon, "bolxevic" B. M. Kustodieva, etc.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ca.delachieve.com. Theme powered by WordPress.