Arts i entretenimentArt

Hiperrealisme en la pintura: la il·lusió de la vida o l'evasió de la realitat?

La humanitat durant segles buscava assegurar a través de diversos mitjans artístics no només la realitat circumdant força material, sinó també les seves emocions, experiències i sentiments. Cada època es va manifestar en nou o vell, sinó un estil artístic modificat corresponent a la mateixa. Alguns d'ells són simplement fora de moda i oblidat, mentre que altres es converteixen en clàssics i són estàndards d'avui dia.

Hiperrealisme en la pintura va aparèixer a mitjans del segle passat, però avui en dia està desenvolupant activament. Quina és aquesta direcció, quines són les seves característiques, tractem de dir-li en aquest article.

Què és?

Per començar, la paraula "hiperrealisme" es compon de dues paraules llatines: - realis - «reals» "vàlids", i grecs - hiper - «excés». És a dir, visió de la realitat com si des de fora, des de dalt, situacions fora desprès. Molt sovint, els crítics i historiadors de l'art, el terme "nova materialitat" s'uneixen i es consideren conjuntament hiperrealisme i realisme fotogràfic, pintura, artistes creatius, tenint en compte aquests termes sinònims.

Així, sota la hiper-realisme s'entén artística direcció a la pintura, sobre la base de fotogràficament reproducció exacta de la realitat, la combinació d'una forma natural i al mateix temps dramàtic seva alienació.

Els crítics assenyalen que l'hiperrealisme en la pintura és proper al pop art. El que els uneix com una composició complexa i se centren en el pragmatisme i el naturalisme, de vegades excessiva.

Una mica d'història

El sorgiment dels Estats Units en els anys 60 del segle XX àrees com ara hiperrealisme, s'ha convertit en tot un esdeveniment important per al món de l'art. Giperrealista primers americans consideren:

  • D. Sal, va pintar el cotxe abandonat.
  • R. i R. Goingz Aquest, representant la vida de les ciutats, que es reflecteix en les finestres.
  • Robert Cottingham, en què diverses pintures - tanques publicitàries.
  • R. MakLien, l'escriptura, les carreres de cavalls.

Exposició de Brussel·les d'obres d'art, realitzada el 1973, i es va publicar amb motiu del seu catàleg anomenat "Hiperrealisme". En la pintura, els artistes es van presentar en la seva major part d'Amèrica. Però exhibit obres i una sèrie d'artistes europeus que creen en aquesta direcció: Gnoli, Delkola, Gerhard Richter, Klafeka.

Trenta anys més tard, la paraula "hiperrealisme" s'ha utilitzat per referir-se a l'estil dels artistes que imiten a través de diverses fotografies recursos escènics. Les seves pintures representen aparadors moderns i estacions de metro, equip tècnic, edificis i persones, una varietat d'electrodomèstics, articles per a la llar, aliments.

idiosincràsia

Hiperrealisme en la pintura es caracteritza per la precisió i la indiferència que envolta la reproducció de la realitat, sense actitud emocional per part de l'artista.

Una característica especial d'aquesta tendència és una imitació de la fotografia i el seu principi inherent de retenció automatisme i documentalisme imatges de caràcter una mica mecànics. En les seves pintures dels artistes d'aquest gènere tendeixen a crear una certa atmosfera superrealidad - alienada i estàtic, fred i desapassionat, individual de l'espectador.

gèneres

Val la pena assenyalar que l'hiperrealisme en la pintura té una història. Es pot identificar (i no arbitrària) tres gèneres principals:

  • Encara vida;
  • paisatge;
  • retrat.

No obstant això, això no és els gèneres clàssics, i un grup especial dels subjectes, que es pot definir com el món objectiu - la ciutat i el carrer, la gent.

natura morta

Tenint en compte els temes que utilitza l'hiperrealisme, la creativitat, tant pintures americanes i russes, fàcil de trobar alguna cosa en comú en l'estudi acurat dels detalls i la negació de les formes abstractes, i notar la diferència en els temes i objectes representats. Western imatge giperrealista peculiar dels èxits de la societat de consum (les mercaderies en un aspecte brillant, brillant).

mateixos artistes domèstics aquesta direcció, com ara, per exemple, A. Fleck, R. Goinza a les teles estan envoltant principalment objectes de realitat (paret de maó o tanca).

paisatge

A primera vista, els artistes giperrealista paisatges la impressió que només estan interessats en la metròpoli moderna i llums de neó, carreteres i carrers deserts, així com manifestacions normals i aparentment banals de la vida senzilla. treballa el paisatge, es pot veure la ciutat buida i carrers, alguns artificials, farcides amb una sensació de soledat i buit. Es presta especial atenció a les imatges de paisatges hiperrealistes dels senyals de trànsit, en el paper de punters crucials i fils de teixir que serveixen com a fil d'Ariadna en el món modern.

retrat

artistes Giperrealista no copien persones reals, i detallat i molt fiable que dibuixa la finalitat d'obtenir una imatges molt realistes amb ben desenvolupat els més petits detalls i els detalls.

En aquesta direcció és comú l'ús d'aquests mètodes i tècniques de cinema i la fotografia avançades, com la:

  • Diversos efectes òptics;
  • autor del guió gràfic;
  • disparat des d'un punt alt;
  • primer pla;
  • instal·lació.

Per tant, podem dir que els artistes hiper-realisme creen la il·lusió convincent i colorit de la realitat, que és més plausible en les obres del que realment és. Treballa en aquesta direcció simbòlicament representen l'entorn modern i ens criden l'atenció als detalls mundans de la vida quotidiana.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ca.delachieve.com. Theme powered by WordPress.