"La senyoreta Júlia", l'obra de teatre del dramaturg suec August Strindberg: sobre avaluacions d'acompliment

A Moscou, les estrenes forts d'August Strindberg "La senyoreta Júlia". Teatre de les Nacions, en la qual el director d'art funciona Yevgeny Mironov convidat a pronunciar un joc molt popular pel director alemany Thomas Ostermeier.

La versió original dels espectacles públics es va poder observar només una vegada. Després d' aquesta actuació va ser prohibit per raons de censura. Avui dia, "La senyoreta Júlia" - una actuació que es mostra en els escenaris teatrals de molts països al món, i que gaudeix de gran popularitat. A Moscou, la història Strindberg va adquirir un nou significat, i l'acció de l'obra va ser transferit a Rússia del segle 21.

començament intrigant

Com a pas previ a la realització, en instal·lat a la part posterior de la pantalla etapa, els espectadors poden veure la següent imatge: una dona decapitada, després, lentament, budells de pollastre. potes de pollastre morts i moviments confiança ganivet afilat crear l'ambient necessari - es preparen a l'audiència a una conversa difícil.

Yevgeny Mironov va convidar a la funció de director d'escena és Thomas Ostermeier, ja que és àmpliament conegut per la seva habilitat per disseccionar, literalment, la relació entre les persones i per a explorar les subtileses de la psicologia de la dona. Mironov, expressant la seva impressió sobre el treball del director alemany, va dir que les seves actuacions causen un xoc que és dur i nerviós en l'encarnació dels seus pensaments sobre l'escenari. No obstant això, l'obra "La senyoreta Júlia" es va tornar l'altre - d'acord amb Mironov, el director crea matisos gairebé Chekhovian.

Història de la creació de l'obra

dramaturg suec August Strindberg va posar el seu joc més en 1889. No obstant això, després de l'estrena va ser prohibit. La raó que l'incident es troba en la trama de l'obra, que no podia acceptar en l'era de la romàntica del segle 19.

La trama gira al voltant d'un tràgic amor de la gent de diferents estrats socials. Bella impuls aristocràtic del seu cor es rendeix i es converteix en l'amant d'un servent a la casa del seu pare - Jean plebeu. La relació entre els personatges no tenen res sublim, que són exactament la carn - aquesta imatge és, per descomptat, era totalment inconcebible per a la seva edat. les obres de la moda, el que va crear August Strindberg es van reprendre només 17 anys més tard.

la interpretació de Rússia

Com ja s'ha esmentat, el públic rus va ser capaç de veure una nova interpretació de l'obra. Va ser transferit a la història moderna de Rússia "La senyoreta Júlia". Teatre de les Nacions, sota la direcció del dramaturg Mikhail Durnenkov es preocupen per la creació d'una més familiar i comprensible per al cor de la versió del visor de les produccions clàssiques. Protagonitzada per actors reconeguts i amb molt talent - Yevgeny Mironov i Chulpan Khamatova. Només aquesta interpretació Mironov juga el conductor té un Hamatova - la filla d'un oligarca. El personatge principal - un tràgic, causant una imatge Moltes emocions en conflicte de.

El treball sobre el "Freken Julia"

Més de dos anys de negociacions es van dur a terme en col·laboració amb el director. Com a resultat, Ostermeier ha donat el seu consentiment, no només per la raó que la tradició teatral russa és molt forta. Ell també estava interessat en la història del joc en si, que en la nova lectura va tenir lloc a Rússia del segle 21.

El director va admetre que no havia estudiat la realitat russa, de manera que en tot el dramaturg confiança i cap de les seves propostes no han estat ajustats. A més Ostermeier va adonar que els talentosos actors russos estaven involucrats en l'ajust "Freken Julia" que pot enriquir l'efecte de la profunditat dels seus sentiments.

L'inici d'acció

L'acció de l'obra "Freken Julia" immediatament capta l'atenció de l'espectador intrigant tens diàleg i seguir desenvolupant més i més ràpidament. El protagonista traeix la seva nòvia. La filla d'un oligarca Iúlia és la primera vegada en companyia de la gent comuna en les seves vides. La dama Cristina decideix perdonar nuvi la va enganyar. Herois finalment s'enreden en els seus sentiments i les relacions. Julia només veu una sortida d'ella absorbeix les circumstàncies - el suïcidi. I tots aquests dramàtics esdeveniments estan tenint lloc en un context de caiguda de neu pura.

El personatge principal

La senyoreta Júlia s'ha convertit en un símbol de caràcter modern, el caràcter i el món interior que de vegades es defineix com "poluzhensky-polumuzhskoy". L'espectador pot veure només una nit a causa de l'heroïna de la vida - la seva última nit. En la versió original de l'obra Julie - la filla del comte, que estava sol a la Nit de Sant Joan a la casa amb els criats, per ser atrets a un lacai volia al seu pare Jean. Després d'això, l'heroïna, incapaç de suportar la vergonya, interromp el seu suïcidi. Recents de llançament histèrica investigadors Julie interpretats com a signes d'una degradació completa de la personalitat.

La senyoreta Júlia no és realment llest per a la vida, no poden i no volen viure. Ella se sent un estrany a tot arreu i tot l'odi. I, el que és pitjor, ella no va ser capaç de, en sentit figurat, de mirar cap endavant, no es veu cap futur. Molts investigadors en l'art teatral basen les seves conclusions sobre la naturalesa del personatge principal en el prefaci de l'autor de l'obra. No ho va fer Strindberg amb orgull oculta i afirma fermament que en l'obra "La senyoreta Júlia", que va ser capaç de mostrar a l'audiència un personatge completament nou. Julie accions, va dir, motivats en sentit estricte, i el seu trist destí causa d'una varietat de raons socio-psicològics i fins i tot metges ,. El caràcter de la noia, sense cap dubte, el fort, brillant, encara que bastant estrany.

Les raons de la "caiguda"

Per què és la vida d'una rica dona educada forma tan tràgica? Caràcter de la noia trenca immediatament molts factors diferents. Pel costat matern, que no té un origen definit, de manera que en la seva ment cada vegada més complex d'inferioritat social. Paralitzar el destí de l'heroïna i l'educació sexual inadequada, així com les complicacions físiques inesperades en la seva família. No és l'últim paper exercit per l'excitació física i emocional especial típica del pensament sensibles a Julie. Tot això està molt a prop de les últimes obres de Strindberg, el seu anomenada "peça de cambra," va néixer fa gairebé vint anys més tard, "La senyoreta Júlia".

L'essència del personatge de Julie

Les més importants històries motrius de la protagonista - el motiu de la seva caiguda, inicialment incorporats en un temps de repetició i el temps de somni de nena de nou obsessiu. Què passa amb ella a la producció de més - una realització real d'aquest somni. En l'obra de l'autor del joc del somni - la categoria més important de les idees teatrals. En les seves últimes obres "càmera", en el qual podem dir que no hi ha herois, però no hi ha res però els personatges, viuen exactament d'acord amb les lleis del son. Així Julie, encara que és obvi, provocant la simpatia i l'experiència de l'heroïna - viu per les mateixes lleis. D'alguna manera, aquesta noia es "teixeix a partir del mateix material que el dels nostres somnis." El que li està passant sobre el tema, no pot reduir-se a la "caiguda" habitual de la comtessa amb un servent-Lackey. Implicar els seus somnis a través d'avenc roca intrusiva molt més enllà d'aquest assumpte amb el lacayo. No és casualitat en el joc era comtessa Julie comença a parlar sobre els somnis.

Els somnis es converteixen en realitat

Somnis de la noia que la seva força tira cap avall, més i més profundament, però que simplement no és una cosa i no ho permetrà. Que "hauria d'estar sota," Julie coneix les natures internes, encara que a penes es dóna compte que en la seva ment, de manera que la decisió de trencar el seu suïcidi sembla ser l'única correcta. No obstant això, el seu personatge es suïcida, com en un somni - és com si en un estat d'hipnosi, sense renunciar al final adonar-se del que li està passant. Que Julie, que la ment i l'ànima pertany al món dels somnis, món semi-fantàstic, és molt conscient, només un - la inevitabilitat del seu propi fi. Però la naturalesa del caràcter de l'heroïna segueix sent ambivalent, la vora de la seva naturalesa, Julie toca i amb el que pot cridar-se un món molt real, de manera que és un món en el que prou ben establerta, i el lacai, Jean, i especialment el cuiner Christine simbolitza la realitat estabilitat molt agressiu. Julie mateixa - que és molt més fràgil, inestable, constantment llançant l'ànima entre el que són els seus somnis i com es percep la realitat.

efectiva costat de la seva imatge s'expressa en una agonia dolorosa interior: aquí hi ha por i feble, però encara hi ha esperança, i els intents de revertir els esdeveniments. Segons els crítics, Julie grotescament patètica en tractar de ser molt sincer amb el lacai, que no és capaç d'entendre que és simplement a causa de la seva organització psíquica completament diferent. Però les noies només cal parlar, i no importa a qui, però, més que parlar i amb qui. D'altra banda, era Jean heroïna decideix utilitzar com una mena de "instrument" de suïcidi.

Els comentaris de l'actuació de Moscou

"La senyoreta Júlia" revisa el públic té una molt contradictori, així com moltes produccions teatrals, especialment amb l'orientació social i psicològica. Les crítiques majoritàriament negatius espectadors connectats, segons ells, amb una crueltat excessiva es mostra en l'escena del pollastre i gos escenes del crim. A més, una gran quantitat de comentaris va assenyalar que la decisió de traslladar l'acció de l'obra en la Rússia moderna va privar a la història sense sentit, perquè era "caiguda" i la tragèdia del segle 19, el món modern sembla completament absurd. Alguns fins i tot diuen que després de veure el joc van romandre pesada sediment en l'ànima.

Per descomptat, no cal oblidar que això és només una opinió personal, de confiar que seria un error. Sobretot pel rendiment i no menys de crítiques positives, que en gran mesura es redueixen a un brillant joc dels actors que viuen literalment en l'etapa de la vida dels seus personatges, i donat a la seva professió sense un residu. No és estrany que l'obra entrades "Miss Julie" es venen per més d'un any, i cada un porta a terme el que va veure en la seva escena impressions.