Mochalov Pavel Stepanovich, actor Teatre Maly: Biografia, creativitat

Pavel Stepanovich Mochalov, la biografia és el tema d'aquesta revisió, és el major representant del moviment romàntic en l'art teatral rus a la primera meitat del segle 19. La seva creativitat i l'habilitat de la reencarnació van fer una forta impressió en els seus contemporanis i determinades en gran mesura el desenvolupament del moviment romàntic en el temps especificat.

biografia

Mochalov Pavel Stepanovich va néixer en una família d'artistes serfs a Moscou en 1800. Els seus pares jugats en un cinema a casa Demidov, a continuació, el seu pare va començar a parlar en un teatre de Moscou, la companyia, que després d'algun temps es va unir al grup dels teatres imperials. L'última circumstància ha contribuït al fet que la família va ser comprada i va aconseguir la seva llibertat després de sis anys. El futur famós actor va rebre una bona educació, estudiant en una escola privada, també va aprendre francès. Des de nen tenia una bona memòria. No s'ha trobat d'acord amb les memòries de la seva filla, Mochalov Pavel Stepanovich algun temps va estudiar a la Universitat de Moscou, però les llistes dels estudiants en el seu nom.

Inicis de la seva carrera

Va començar a tocar des de 1817 al teatre de Moss, però després es va convertir en una escena permanent de l'escenari del Teatre Maly. El final de 1830 va ser decisiu en la vida d'un actor, perquè en aquest moment va jugar el seu paper corona de Hamlet, la importància que va ser immortalitzada V. G. Belinsky, en el seu famós article sobre l'anàlisi de l'artista joc. Però a mitjans de la dècada de 1840, Mochalov Pavel Stepanovich va aparèixer sense reclamar a causa del canvi en la direcció de la cultura. En lloc del Romanticisme va arribar realisme, en què el joc emocional impulsiva l'actor estava fora de lloc. L'actor va morir en 1848 d'un refredat a Moscou.

característiques

Ja hem esmentat que les activitats d'agent de l'etapa de floració van tenir lloc en l'època del romanticisme. D'acord amb la direcció de l'actor i construït el joc. Mochalov Pavel Stepanovich va construir el seu joc en contrastos, el que va portar a l'audiència en l'excitació emocional. Va crear una transició brusca de arravataments emocionals violents als anomenats "mochalovskih minuts", en què s'interromp bruscament, i de nou va començar a dir les seves línies, el que va portar a l'audiència en èxtasi canvi tan sobtat i espectacular. Mochalov Pavel Stepanovich juga principalment en el repertori romàntic, encara que al principi de la seva carrera, ret homenatge al classicisme, juga múltiples papers de tragèdies antigues.

imatges

Artista crear a l'escenari una sèrie de caràcters individuals, rebels per naturalesa, que s'oposen a la societat i desafien els vicis socials i morals. Mochalov (un actor) encarnat al poble etapa amb personatges forts i passions. Per exemple, va jugar Georges de Germaine de l'obra "Jugador en la vida", que mostrava a un home que va passar tota la seva vida al joc. Aquest personatge és completament absorbida per ella i ja no és capaç d'aturar. Després va jugar Hamlet, per primera vegada, però fins al moment no ha aconseguit el triomf que vindrà a ell en una dècada. No obstant això, en aquest moment es va esbossar els principis bàsics de la seva actuació: Imatge de disturbis, la protesta, l'oposició a l'heroi de la injustícia, la mentida i l'engany. Segons les memòries dels contemporanis, Pavel Stepanovich Mochalov (1800-1848) va interpretar les seves imatges i rols elles d'acord amb el seu temperament.

La part superior de la creativitat

L'actor més important i millor considerat el paper del paper de Hamlet de Shakespeare en una nova traducció per part del camp NA. Aquesta imatge és totalment coherent amb els principis d'un actor i creador d'instal·lacions, així com el seu temperament. A més, és el personatge expressa millor el principi rebel, per la qual cosa va atreure. Aquest treball, com es va esmentar anteriorment, el tema d'un article especial Belinsky. Segons el crític, Mochalov amb extraordinària energia va transmetre la dramàtica història del príncep danès.

Cal dir que era el petit teatre s'ha convertit en un lloc, que glorificava a l'artista. Una altra de les seves obres importants va ser el paper Chatsky. Va ser un esdeveniment real en la vida cultural de Moscou. Segons les memòries dels contemporanis i l'actor va interpretar aquest personatge com un rebel sol, que va desafiar a la societat famusovskogo. L'última frase que va pronunciar amb menyspreu, com desafiant els cercles conservadors de l'entorn modern.

altres obres

El paper de l'artista era multifacètic, però comparteixen una característica en comú - aquesta imatge de la protesta, a partir de la personalitat rebel, que un s'oposa a tota la societat. És en aquest esperit que encarna Mochalov altres imatges icòniques de Shakespeare: Otel·lo, Ricard III, i altres. Va ser en aquests partits l'actor mai va poder mostrar el seu talent i caràcter multifacètic de la destacada mestra de la reencarnació. Ell també estava interessat, i altres figures històriques. Així, va aparèixer en la forma de Dona Karlosa, el protagonista de l'obra de Friedrich Schiller. esperit rebel de les obres del famós dramaturg el millor possible la naturalesa consistent de l'artista. També va actuar en l'autor més famós de l'obra de "Els lladres". Aquest treball té caràcter obertament rebel, de manera que els discursos Mochalova va fer una experiència revolucionària.

La creativitat, per tant, està també va atreure famós actor va interpretar Aleko en la producció de "gitanos" de l'obra, així com en l'obra de teatre basada en el poema "La font de la Bahchisaraj". Repertori de l'anterior, és evident que l'actor estava interessat principalment papers romàntics. Preservat la notícia que ell realment volia jugar el paper principal en el drama de la "mascarada" de Lermontov, però a causa de la forta i sorollosa popularitat, causada per un esperit rebel, el rendiment mai va tenir lloc, no permetia la censura.

Les raons per a l'èxit

El secret de la fenomenal popularitat de l'actor és la seva rellevància i la consonància del temps. El fet que Mochalov ajustar la trama de l'obra a les necessitats i aspiracions de la gent de la seva edat i el seu cercle. En 1820-1840-i anys estaven de moda les idees rebels de la protesta social en contra de la realitat russa, per la qual emocional, en part fins i tot atacs audaços Mochalov van arribar al lloc i en el moment de la joventut i els cercles educats. Actor, a més de talent, ell també tenia una capacitat sorprenent per capturar els interessos del públic, que està a l'espera d'una imatge dramàtica de personalitats fortes. Cada imatge de l'artista, de fet, va jugar els seus contemporanis, en una varietat de personatges a l'audiència va aprendre literalment a si mateixos. Aquesta configuració és força consistent i el temperament de Mochalov, que no va poder jugar a la gent comuna de la multitud amb els seus interessos i preocupacions nacionals. Ell estava interessat en forta transformació de la personalitat brillant que sempre troba el seu públic en la primera meitat del segle 19. Petit Teatre es recorda sovint en la literatura en relació amb el seu treball.