Pintor italià Masaccio: imatge i biografia del creador

Els italians sempre han estat un dels representants més brillants i més significatius de diferents àrees de l'art - de la pintura a l'arquitectura. Quattrocento - el període més conegut en la història de la cultura italiana. Masaccio italià és un representant d'aquesta època i mereix atenció per moltes raons.

primers anys

Florentino artista amb el nom de Tommaso di Dzhovanni Di Simone Kassai es va fer famós amb el nom de Masaccio. Futur gran pintor va néixer a la petita població de San Giovanni Valdarno, prop de Florència que, XXI vegada December 1401. La seva infància no va ser molt feliç - només tenia cinc anys quan el seu pare va morir. Cap de la família era només 27 anys d'edat. El propietari d'un petit hotel, la mare de Masaccio, es va tornar a casar - el seu nou triat va ser un farmacèutic local. Quan Tommaso tenia setze anys, va morir i el seu padrastre. Així que es va convertir en la principal font d'ingressos. Contemporanis va assenyalar que Tommaso és sorprenentment suau i la natura amable, però no massa atent a la comoditat i la roba, per què va ser cridat maldestre - és un àlies Masaccio està en italià.

Comença a aprendre

Als disset anys, es va anar a estudiar pintura a Florència. Hi ha diferents opinions sobre qui es va convertir en el seu mentor. Alguns historiadors creuen que va ser entrenat per Mariotto vaig donar Cristofano i Masolino, però aquesta teoria no és recolzada per la història i la tecnologia Tommaso - les seves obres no són una petjada de la seva influència. És molt més probable que es va convertir en un deixeble de Bicci vaig donar Lorenzo, i molts ocupat de Donatello i Brunelleschi, els més grans mestres de l'escultura i l'arquitectura d'aquells temps.

L'apogeu de la carrera i la mort

En 1424 la pintura de Masaccio va guanyar popularitat real. L'artista es va convertir en un membre del gremi de Sant Lluc, l'organització que uneix els mestres florentins, i va començar a col·laborar amb Masolino. Aquest últim era molt conegut - seus contemporanis li agrada la tècnica i l'estil de l'arquitectura gòtica aristocràtica amb un elegant fabulousness religiosa era una clau per a la primera meitat del segle XV, per la qual cosa treballar amb ell va ser un cop de sort per Masaccio. pintura jove aprenent va influir en l'obra del famós mestre Masolino - una situació única quan l'estudiant per canviar la forma en mestres treballen. Per desgràcia, la florentina amb talent no estava destinat a viure molt de temps - igual que el seu pare, Tommaso morir a 27 anys. La causa de mort desconeguda - historiador Vasari especulacions sobre una possible intoxicació va ser refutada posteriorment, i altres documents d'aquest esdeveniment no s'ha conservat. Només se sap que va succeir a Roma i que els companys artistes pensar que era una pèrdua de trituració - marca corresponent es pot trobar en els registres de Brunelleschi.

Treballant en col·laboració amb Masolino

Durant un aprenentatge amb un florentí més eminent aparegut les més famoses pintures de Masaccio. Per exemple, la pintura "Verge i el Nen amb Santa Anna", que segueix sent tensa el debat - els experts els resulta difícil establir qui és en major mesura per l'autor. La pintura va ser creada al voltant de 1424 per a l'església de Sant Ambròs. D'acord amb l'historiador d'art Roberto Longhi, Masolino creat una gran part de la imatge. Masaccio va pintar la Madonna i el Nen amb l'àngel de la dreta recolzant el teló, i la part restant es va a pintar pel seu professor, qui va ordenar i lona. Una característica original de l'obra és una composició nova. Trobat Masaccio remuntar a la increïble profunditat de l'espai i la inusual posició dels cossos.

Les obres de l'artista en la tècnica del fresc

La contribució més venerats a Florència a l'art de Masaccio, les pintures s'han convertit en un gran avanç en l'art d'aquells temps, en estil fresc. Es van convertir en la base del seu llegat. Masaccio millor pel·lícula titulada "El baptisme de conversos" i "la moneda del tribut" es va fer per a la capella de Santa Maria del Carmine. Van ordenar un famós Florentine Felice Brancacci. L'estat dels frescos s'ha deteriorat durant un incendi en 1771, però el 1988 restaurat, i ara es pot veure en la seva forma original.

Menció especial mereix la imatge de "expulsió del paradís" de Masaccio. Es va demostrar primer el cos humà amb els detalls anatòmics correctes. Anteriorment persones de la foto amb els peus sense tocar a terra. De manera molt diferent representat Adam i Eva per Masaccio. Pintura "la moneda del tribut" i "Madonna, fent pessigolles al nadó" també es descriure amb bastant realisme persones, la seva composició és ple de dinàmica i es veu molt convincent. A més, en el primer pintor que vaig trencar una altra cànon - no anar a l'escena del que està passant, un rere l'altre, tot i que es manté clara. Increïble sentit de la perspectiva i la capacitat de crear l'espai aeri en tres dimensions últim però no menys important va ser la raó que les pintures de Masaccio són admirats per la gent i ara considerat com un dels principals creadors del Quattrocento.