Retrats de Van Gogh com un gènere important en les obres de l'artista

Retrats de Van Gogh ocupen un lloc prominent en la història de l'art mundial. Ells són una part significativa va ser escrit en 1880-1890-s, és a dir, just en el moment en què el famós artista va experimentar un període molt controvertit de la seva obra: d'una banda, es tractava d'una dècada de ràpida recuperació, i d'altra banda, que està passant per una depressió difícil, que va afectar a la seva manera d'escriure.

característiques de la creativitat

Retrats de Van Gogh que s'han de considerar en el context de les principals característiques de la seva formació com a artista. El seu estil és bastant ambigua i segueix sent objecte de considerable debat. Però l'originalitat de la seva escriptura és innegable. Molts crítics coincideixen que una gran influència en ell durant l'impressionisme. De fet, l'autor en escriure llenços enganxats al principi de la necessitat d'una imatge en el primer lloc de pau interior i les experiències psicològiques complexes. Això determina la forma i l'estil de les seves cartes: algunes línies irregulars creu de colors, joc de colors, la manca de proporcionalitat en la composició. Òbviament, això afecta la influència dels impressionistes.

Les diferències dels impressionistes

No obstant això, si aquest últim en primer lloc prestar atenció a la component emocional, els retrats de Van Gogh diferents profunditats i fins i tot una mica de drama. En aquest sentit, no s'assembla als impressionistes, que només buscava captar les seves impressions fugaces del que va veure, mentre que Van Gogh buscava explorar la identitat i el seu món interior. El propi artista és un dels seus principals principis creatius considerades les imatges i la reproducció de l'ànima humana, l'esperit i les principals característiques del caràcter necessari. Per tant, Van Goga no només retrats donar la impressió del que va veure com revelar l'essència profunda de les persones que hi apareixen.

retrats característiques

El retrat considerat artista d'un dels més importants del seu treball. La peculiaritat del seu treball en aquest gènere és que preferentment seleccionats com els models són gent molt senzilla i va tractar de transmetre el seu complex món interior. També va prestar especial atenció a la imatge del sofriment humà, experiències. Per tant, és la imatge de les persones difereixen molt seriosament i fins i tot una mica de drama.

algunes obres

Descripció retrats de Van Goga és molt important per comprendre l'actitud d'aquest famós artista. Per exemple, la pintura "Retrat del Dr. Gachet", va ser escrit en un esperit més aviat malenconiosa. Autor lliurar un estat difícil de l'heroi, que és en el pensament seriós, que és especialment notable en el fons del contrast de fons blau brillant amb la seva mirada abatuda a la cara. Obres de Van Gogh va titular particularment impressionant transmeten idees del seu autor. Drap "duel home vell" és un bon exemple de la seva obra, dedicada al sofriment humà. Aquest tema, com es va esmentar anteriorment, va ocupar un dels principals llocs de la seva feina. L'autor també dóna especial importància a la imatge de la gent comuna. Per tant, la seva pintura "pagès amb pipa" és especialment cert a la psicologia de la simple treballador.

Imatges de dones també ocupen un lloc important en el seu retrat. Per exemple, en l'obra "L'Arlésienne" mostra una imatge de llum d'una dona sobre un fons de color beix, que posa l'accent en el seu estat de calma i pau mental. Particularment interessant pintura "Retrat d'una jove en un camp del fons del gra." Entre les obres abans esmentades, aquesta pintura és de destacar que la figura d'una nena va ser donada d'alta en un paisatge que posa l'accent en el seu aspecte bonic, i el més important, posa l'accent en les característiques inspirats.

autoretrats

En conclusió, una breu menció de la imatge pel mateix artista. Ell té una sèrie d'autoretrats, que millor traça el camí de la seva formació com a mestre. A més de pintures sense títols, cal esmentar llenços com "Autoretrat amb l'orella embenada" i "Autoretrat amb barret de palla". En aquestes imatges l'artista apareix com una personalitat complexa amb una destinació difícil. Això és particularment evident a la cara i l'expressió d'opinions. Finalment, la mateixa composició i el fons seleccionat com Van Gogh, per emfatitzar encara més la seva pròpia psicologia i la pau interior. L'artista va escriure que va tractar de comprendre la profunditat dels seus sentiments i per tant va buscar una estridència especial en la imatge dels trets facials. Retrats de Van Gogh, fotos amb els noms dels que es presenten en aquest document per a provar-ho.

La crítica i el reconeixement

Indicatiu del fet que el reconeixement que l'artista es va produir després de la seva mort. Durant la seva vida no va ser immediatament reconegut i apreciat. No obstant això, alguns dels seus contemporanis van reconèixer el seu talent i el va ajudar en tots els sentits. No obstant això, la majoria dels crítics actitud negativa al fet que no compleixi amb les regles de proporcions, inusual representa les seves figures, també confiadament a treballar amb pintures. Però ja al segle 20, les seves pintures van ser reconegudes com a obres mestres i en desacord amb el martell per a una quantitat enorme.